泰德現代美術館與大英博物館並列為英國最受歡迎場館，泰德現代美術館中「大油罐」更是世界上首個永久用於展示現場藝術、表演藝術、裝置藝術和電影作品的博物館展示空間，本空間由曾獲得普利茲建築獎、也是全球標誌性建築體北京國家體育場（鳥巢）的設計團段──國際知名瑞士建築事務所 Herzog & de Meuron （赫爾佐格和德梅隆)所設計，眾多一線知名時尚品牌LV、Burberry、J.W. Anderson等，都曾在此舉辦時尚大秀。王子欣本次 SS24 新品發布會，正是在此──泰德現代美術館中的Tate Modern Tanks場域舉辦，可說王子欣同名 Claudia Wang 品牌開創以來即具標誌性的重要里程碑。
虛擬時尚．遊戲看秀 Claudia Wang SS24 全新系列【諾倫女神的玫瑰_第二象限】，除實際秀場作品亮眼展現，虛擬時尚的應用更是品牌獨樹一幟的重要玩味特色，本季 Claudia Wang 特別攜手「涅所未來Naxs_Futrue」合作開發原創遊戲場景與介面，大秀主題曲及電玩配樂則由台灣實驗民謠樂團「落差草原WWWW」量身訂製打造，透過冒險一般的探索旅程，體驗全新的看秀模式，讓時尚觀秀者可以透過虛擬世界自由穿梭在本季作品故事中，一探設計師王子欣虛幻夢境中的靈感泉源。 本季【諾倫女神的玫瑰_第二象限】的故事以穿越過去、現在和未來三個時間軸的故事線為題，講述主角穿越過去幫助貓咪度過困難，而重塑未來美好世界的奇幻故事，除了視覺饗宴，更是一場飽含心靈療癒的旅程。故事過程由以東方文化生肖為概念的虛擬角色IP展現，代表主角不同心境與生面歷程，並可以看到每一款虛擬服裝的細緻呈現與對應秀場實際服裝的精湛視覺與趣味，展現品牌獨特時尚藝術風格、更獨創迷人數位互動元素之融入，完美體現「對於愛的多重解讀和對生命奧秘的追尋，同時也關注對生命價值的重視和對人生哲學的深刻思考。」的品牌核心精神。
圖像手稿．靈感啟發 原創圖紋受到兩位國際大師在抽象空間的敘事啟發，包括葡萄牙抽象畫家瑪麗亞•海倫娜•維埃拉•達席爾瓦(Maria Helena Vieira da Silva)作品《送氚1950》及《走廊》，其作品總是保留對可見世界的引用，經常以複雜視角描繪迷宮般的建築形式；另一位英國雕塑家尼古拉斯·伯恩哈德（Nikolaus Pevsner)的作品《Pesner》，其抽象空間創作完全由直元素構建了複雜的有機形式，他試圖創造一個具有建築存在和幾何設計的抽象作品，無論從任何方向都可以看到它的全部；兩位藝術家的作品喚起王子欣在表達時間與空間並置時，欲從表面進入立體時間的詮釋靈感，也體現於王子欣實體時裝系列創作及虛擬時尚電玩遊戲的空間中。
絲巾牆與絲巾釦飾品 絲巾一直以來都是 Claudia Wang 面向消費者端的熱門單品之一，適合各種基礎簡單搭配、且極具畫龍點睛之效，品牌每條絲巾都宛如一件藝術品般，濃縮每季創意之精華。本季亦再度推出兩款全新圖案設計，以時空扭曲的格紋為主軸，將本季故事場景元素融入的兩款圖案中。更同時與金工老師合作開發絲巾固定專用的絲巾釦飾品，採用本季時尚新品系列中重複出現的特色蝴蝶結與櫻桃圖案，特別研發附有彈簧型的環釦，用於絲巾裝飾同時還可運用於髮飾、項鍊吊墜等，具有多功能的全新飾品概念，讓時尚搭配更有變化性。
紙娃娃搖身一變秀場卡 本季秀場卡設計以品牌獨創13生肖IP出發，靈感來自傳統紙娃娃玩具。台灣早期還沒有芭比娃娃的年代，紙娃娃是最常見的女孩玩具，平面紙質設計透過換紙片衣服，滿足小女孩換裝愛美的樂趣。Claudia Wang 原創設計秀場卡片中卡紙可以自由取下換裝，預告未來虛擬服裝的換裝體驗與應用功能，呼應品牌IP成為服裝代言人的目的，兒時回憶的同時、開啟無垠的未來時尚創意！ 王子欣投入時尚藝術科技七年，作品充滿童趣及多重宇宙的想像空間，長年致力於發展虛實服裝設計與製程聯結。2022年，攜手好萊塢頂級視效公司-數位王國結合永恆的經典Icon鄧麗君，出現在台北時裝週，驚艷華人時尚圈。王子欣表示：「很感謝大家對台灣年輕設計師的支持，自己有很多不足，未來其實還有很長遠的路要走，也有很多東西要學習，真的幸運及榮幸能受到倫敦泰德美術館邀請辦秀，很感謝很多人在背後的幫忙及家人的全力支持。」為台灣新銳設計師走上國際舞台喝采、更期待未來更多的驚喜！
