展出作品中，不乏對社會環境的關懷與反思，如簡彥旭以油畫《懸日》，來宣告一天的結束亦是預告旦日將近，將難得一見的都市奇景盡收眼廉。吳雅欣的油畫《寄<善•惡>》，卻以陰陽交錯的方式呈現出穿越時空的感覺，象徵正與邪的模糊界線。羅婉津的《城市建造》以水墨表現逐漸消失的綠地，取而代之是被空污淹沒的工廠，控訴環境的改變是人類逐漸走向終點的元兇。陳亮慈的水彩《漠》冷灰的色調，展現身處水泥叢林的我們渴望著被愛與關懷。也有以自身情感出發的，如詹雅晴的水墨《自傲》，是憶起童年，尋找初心的情感反映。鄭翊汝的作品《別亦難》中，把自己幻化成蠟蠋，述說愛情中的思念。而張映心的《形》，雖以水墨的媒材，卻擺脫水墨的形式，透過無數的圏圈反覆操作，像是修練般，抽離自我，進入純粹的情境。林容安則以奇幻的神話融入作品《銘刻》，神似鯨魚的怪物們帶我們進入想像世界。王芊穎的《l hear u crying loud》開啓我們感官的視覺震撼，描繪一具遭人開腸剖肚的大體，透過畫面彷彿能聽見這具屍體的悲鳴，人類肉體隨著時間消逝凋零，最終回歸塵土。
