成立於2024年的台灣新生代設計師品牌《R U kidding》，以年輕多元的設計觀點反映當代文化，以時裝為載體創作。2026年，《R U kidding》 於台北叢口KEWCO SPACE藝文空間舉行為期三天的品牌快閃店活動，結合裝置藝術與現場音樂演出的展演內容，以全新面貌帶給大家獨特的時尚體驗！

設計，從與自己對話開始

《R U kidding》，音同 R(Are) U(You) kidding。

品牌名稱理念是:以一方面在自嘲，另 一方面的不相信自己。但又同時對自己比例產生著極度自信的為發想初衷。

所以，你在開玩笑嗎？ R U kidding？

日常生活，即是服裝的輪廓

作為一個以「設計師當下生活狀態」為創作主題的服裝品牌，《R U kidding》品牌概念在2024年開始成形，於2025年九月開始正式發售，嘗試以服裝設計師品牌作為創作可能性的出發點。

不被定義，可變動性的創作語彙，從品牌的社群動態，以及歷年作品都透露著這樣的初心，並且都能在《R U kidding》 的系列作品裡找到出其不意的設計細節和風格。

品牌以「隨心所欲」為核心理念，每一季之間沒有特別貫穿的語彙，只有以團隊設計師當下的生活狀態作出最赤裸的延伸。設計師們試圖在這綁手綁腳的社會結構下破蛹而出，讓非二元的中性，也能成為破繭後的可憎可愛。

相撞 ; 相斥 ; 相容，在相似中找到歸屬，在相異裡找尋共鳴。

可以獨特，可以期待，

可以自嘲，可以自信。

R U kidding?We are not kidding！

在微光中重新與自我對話-25AW系列靈感

“Woven light upon bone. 織在骨上的光“

25AW以蝙蝠翅膀為發想，嘗試在薄膜和細骨之間尋找平衡，探討關於延展、脆弱、分解之間的關係。初始概念源自於想要同時展現單薄，垂墜又俐落的型體，如人、如靈、如殼、如自己與自身肉體的角色。

值得一提的是，25AW服裝版型靈感來自蝙蝠的生態習性：縮起來休息時如繭，呈現充滿包覆與垂墜的意象：展翅時，光線隨著由骨連膜的薄膜隱約透出，一路展開。在布料與版型變化中，不僅實驗服裝的多元可能性，也織出品牌特有的服裝語彙。

這幽微之間隱晦的情緒和張力，是《R U kidding》 想帶給大家的一個想法。從蝙蝠翅膀出發，本季每一件衣服都完整包含這整體的意象 ：一個嘗試分辨自己、情緒，分離精神和肉體的過程。

不只是服裝，而是織出屬於自己的光

在展場設計上，也特別有以蝙蝠為靈感的主視覺大型裝置，透過木頭相接而成的結構象徵著蝙蝠的骨架，透明網紗則希望模仿蝙蝠薄翼，透過現場的燈光，呈現出多層次的視覺感受。

在賓客小禮的部分，品牌則特別選擇「茶包」呼應這次的主題，其背後巧思來自設計師認為茶包本身具微透光，薄膜組織的主體結構，就如同蝙蝠翅膀的生物型體。不僅讓前來賓客能夠感同身受這次的POP UP主題：「織在骨上的光」，離開展場時，也能將這樣的創作意念持續的帶入日常生活中。

此次POP UP開幕當晚也特別邀請新生代跨域創作者潘瑋婷（Emily Pan)共同展演，以中提琴現場演出演繹品牌25AW延伸的故事精神。同樣具備服裝設計學術背景的她，特別從這次25AW系列概念出發，帶來三首膾炙人口的音樂小品。

拉開舞台序幕，首先以充滿情感張力的《辛德勒的名單-Schindler’s List》電影主題曲為展演揭開序幕，緊接者演出帶點抑鬱色彩的《舒伯特小夜曲 Serenade – Schubert》時驚喜走下舞台，像是從畫穿梭而出的人物，漫步在展場四周，讓大家近距離感受音樂帶來的魅力，最後緩緩走回舞台，以輕快悠揚的《克萊斯勒：愛之悲 Fritz Kreisler - Liebesleid》作為壓軸結尾。

《R U kidding》 希望透過POP UP，有個空間讓大家更認識品牌系列理念。

一個充滿矛盾、複雜與明晰並存之地；一場意識與軀殼之間的對話。

這不只是一場服裝的敘事場域，也同時是結合音樂與美學的文化跨域敘事，與探索人與自己，與關係，與靈魂並存關係的實驗。

活動資訊：

時間:

3/27（Fri） 17:00~22:00 *20:30中提琴現場表演

3/28 (Sat) 13:00~20:00快閃店

3/29 (Sun) 13:00~20:00

地點、交通資訊：

叢口KEWCO SPACE

台北市民生東路一段98號

（雙連捷運站、中山國小捷運站步行10分鐘可抵達）