【記者張玉泰報導】
陳香伶，畢業於臺北國立臺灣師範大學美術系，美國紐約普拉特藝術學院(PrattInstitute)美術碩士(MFA)，主修西畫，現為台南應用科技大學美術系專任副教授、臺南國立成功大學建築學系兼任副教授以及台灣美術院院士，致力於寫實繪畫與美術教育。

本身的藝術創作領域以古典寫實油畫技法為主要的表現形式，近年來多以清朝刺繡為創作載體探討臺灣女性的主體自覺，藉由陰性書寫來進行自我揭露與反思，畫面物件被解構並賦予新意，以「象徵」或「隱喻」的形式被重新詮釋，透過西方媒材描繪東方創作主題，使畫面跳脫西方意識形態的框架，體現臺灣的本土文化底蘊。曾榮獲全省美展西畫首獎及兩次奇美藝術獎肯定，作品屢獲國內美術館典藏，並多次擔任國內重要美術競賽評審。

參與國內外重要展覽如臺北國立國父紀念館「2023台日美術交流展」和「建國100年館藏經典作品展」；臺北師大美術館「百年再啟-2023台灣美術院院士大展」；臺中國立臺灣美術館「不滿之見-繪畫最佳完成狀態探討」和「花之禮讚-四大美術館聯合大展」；臺南市美術館「SHERO：臺灣當代女性藝術展」、「臺灣禮讚-開館展」和「看見光影-See the Light, See the Shadow」；臺南奇美博物館「奇麗之美-臺灣精微寫實藝術大展」；高雄市立美術館「播種者-2023台灣美術院院士大展」；臺東國立臺灣史前文化博物館「我們/Women 的歷史之前與之後藝術大展」；義大利威尼斯 Palazzo Albrizzi「威尼斯雙年展衛星展」；日本東京都美術館「第23屆日本NPO國際書畫交流會展」；「Asia Network Beyond Design」展覽於中國上海、南韓漢城、泰國普吉。

藝術家陳香伶說，我以自己積累的生命經驗和多年以來對古老刺繡的執戀，敘說身處男性主宰威權體制下的女性自覺，藉由古典寫實油畫技法的層疊筆繪，揭露潛藏內心許久的壓抑，探索閨秀刺繡之於古代女性的寓意，以及現今女性存在的價值與自我覺察。

清朝滿繡花鳥圖飾的大襟衫和馬面裙，對家人的祈願祝福盡顯於費心縫製的精緻圖樣裡，彩繡布面雖抵擋不了時光的流逝已殘破剝落，仍無法遮掩幽微之間顯露的風華。古代女性奉獻畢生心力成就的美麗織繡竟與我的生命軌跡如此相似，在筆繪細描之間，華麗的刺繡卻隱微著淡淡的哀愁，我彷彿化身古代繡女以畫筆代替針黹游移在布幔之間，繡縫出生命的悲喜也觀照了自我。

女氏物語-陳香伶油畫展
Woman as A Clan
策展人：徐婉禎

112年8月29日-9月10日
彰化縣立美術館3樓展覽室及藝廊

112.10.14-11.10
屏東美術館201展覽室

女氏物語（Woman as A Clan）—「女性」從存在物到存在的醒覺
自古所謂「氏族」，乃人類社會發展為求傳承所建立的體系，無論這個體系是出自父系社會（男傳男）抑或是母系社會（女傳女），皆都立基於血緣─血脈親疏的關係網絡。然而，氏族的建立是否一定出自生理之物理條件？是否一定基於血緣─血脈親疏？

《女氏物語》之「女氏」，提出以「女」之性別所建立的氏族體系，此跳脫血緣關係網絡，改以性別之區分去建立族群而成為「女性之氏族」。「物語」原是日本文學的一種體裁，用以進行故事的訴說，在此《女氏物語》則取其雙關，所言代表的是「女氏」訴說的故事、是訴說「女氏」的故事、也是「女氏」與「物」相同乃至相異、兩者相融乃至抽離過程的故事。

全人類的故事當是與我們人人都相關的最偉大故事，而當改以「女氏」之所見重構人類的歷史，那將會是個什麼樣貌？當人類故事的主體從根本上產生翻轉，當以Her Story取代His Story，History也就跟著變成Herstory，不僅立足點不同、視角改變，整體結構也將從根本上出現改變，人類歷史將產生異於以往的變貌，那是一個全然不同而令人嚮往的新世界。

「女氏」之得以產生的首初要件，在於意識（consciousness）生成下所開拓而出的視域（horizon）建立，視域開拓的過程，其實就是將「女性」作為／視為「存在物」逐漸轉向而將「女性」作為／視為「存在」的醒覺過程。

最終醒覺「女性」不是存在物而是存在，「女性」的存在以其真實本來的面貌，在日常生活中與其處境的萬事萬物打交道，不須曲意逢迎、無須矯揉造作，而是坦然真切、如其所如地活著。